嘈嘈切切錯雜談

認識數來寶

　　「數來寶」又稱「順口溜」，練子嘴，原本是叫化子賴以維生的玩意兒。行乞時，手執竹板或繫銅鈴的牛胯骨挨家挨戶要錢。後來轉化成舞臺表演藝術，有單人表演、兩人對說、群說群數的；表演形式上有敘述式、爭辯式、相聲式的，變化相當豐富。
　　「數來寶」三個字的涵義：「數」是指快速而有節奏的念說，「來寶」是來錢的意思。叫化子數著數著，祝福您大發利市賺大錢，其實是您得破費讓他一數就來錢，否則話鋒一轉，常讓您哭笑不得，只好花錢消災。
　　數來寶有三快：一是眼睛看得快：見人說人話，見鬼說鬼話；二是腦子編得快：要有見到新事物，現場編詞的功夫；三是嘴巴說得快：舌如利刃、語如連珠，絕不停頓吃螺絲。數來寶的編寫一定要押韻，說唱起來才有味道。
　　結構上，可以一韻到底，也可以中途換韻，句句嵌入某字或連篇敘述事物。基本句式為：上句六字，下句七字，上下兩句最後一個字必須押韻，而且同一聲調（平聲或仄聲），但可以視情況調整，常見以三、五、七字為主的變化，並視劇情，由表演者自行控制節奏，快慢自如。

數來寶欣賞

● 誇衣服
　　 這種料子還不賴，又經洗，又經曬，下了水，乾得快，不用燙，還挺帥，十年八年穿不壞。
● 豆腐店
　　 豆腐店老闆真辛苦，白天黑夜磨豆腐，大豆腐，小豆腐，乾豆腐，水豆腐，油炸豆腐凍豆腐，豆腐渣，豆腐乳，豆腐漿水洗衣服。

http://www.chinaculture.org/gb/cn_madeinchina/2005-12/01/content_76563.htm
說書藝術發展到今天，雖然分別稱為"評書"或"評話"，但實質上屬一類藝術樣式，都是通過口頭說講故事進行表演。"說書"藝術之所以後來都叫做"評書"或"評話"，即將"說"改稱"評"，是由於這種表演的審美旨趣，不單在於說演故事，而是在講說故事的同時，對故事中的人情事理加以評論，對故事中的是非曲直進行褒貶，對故事中的名物掌故進行解說。觀眾聽其表演便不只是娛樂和審美，還可以增長知識，受到教化。這種藝術，表演形式十分簡單，只一個人或坐或立，或設桌案，以醒木、折扇為道具輔助表演；至20世紀中葉以來，更多的情形則是連桌案、醒木及折扇也不用了，只是站立說演。

說書藝術在中國不僅具有最為廣泛而深厚的群眾基礎，而且也是孕育其它文藝形式，造就文藝人才的母體和土壤。著名的中國古代文學巨作《三國演義》、《水滸傳》等成書，無一不是受了民間說書的孕育和豐富；就連其章回式體裁，也是直接脫胎於說書藝人的表達程式。許多偉大的作家也是由說書藝人那裡受到啟蒙和薰染才走上文學之路的。可以說，以"評書"、"評話"為代表的中國說書藝術，是最具有中國民族特點、最富中國審美特色的藝術類型之一。

3.試論傳統表演藝術的社會功能，並說出你認為推動現代社區藝文活動的意義，可作的具體作為有哪些？
http://www.pu.edu.tw/~folktw/theater/theater_a5.htm

傳統戲曲活動，係結合民間信仰與文化藝術之產物，與所屬時代、社會有交互影響之關係。戲曲的演出會隨著社會環境的需求，對民眾產生多方面的影響；而政治、社會、文化、經濟環境與民眾的生活模式、人生觀與價值觀，也會反映在當時的戲曲活動中，並影響戲曲的興衰與變革；由此可見傳統戲曲活動與民眾生活息息相關，它兼具宗教、娛樂、文化、藝術、教育、社交、心理與經濟等多重社會功能，其內在意義不容忽視。

宗教信仰為傳統戲曲活動最大功能，由於臺灣孤懸海外，清廷政令不彰，宗教信仰成為撫慰民眾心靈的最大力量。因此，臺灣歲時節令祭祀活動頻繁熱烈，民間戲曲活動為酬神演戲，舉凡神誕、寺廟慶典、建醮、重要節令、民間社團與祭祀公業之祭祀、民眾還願、婚喪喜慶等，即以戲曲技藝作為祭祀、驅除邪煞、酬神與婚喪喜慶之儀式，戲曲活動便成為民間信仰之必然產物。

特別是宗教性強烈的傀儡戲，從民間信仰之宗教概念體系層次來說，「祭典儀式劇」的主體承載該龐大體系內的重要概念單元，如「五行名類系統」、「神煞信仰系統」等。由此可見，傀儡戲係一特重除煞祭典之儀式，並不以娛人為目的。

從娛樂方面言，傳統社會傳播媒體尚不發達，伴隨防衛組織、宗教信仰而來的民間戲曲技藝活動，便成為民間最為普遍的共同娛樂，不但有各類職業劇團從事演出，各地子弟社團更是興盛；戲曲活動在酬神之餘，兼具娛人之功能，因此，宗教與娛樂即為民間表演活動之基本功能。

以文化功能言，戲曲活動為民間與社會文化交互活動之產物，民眾藉由戲曲活動，表達情感並寄託期望，戲曲本身便成為文化之表徵，民眾往往透過戲曲活動或其它儀式，在社會文化動態均衡的尋求過程中，呈顯出對現實之反映。如傀儡除煞儀式中的定棚、禁忌、時間、空間、符咒、祭品、五行、神煞乃至鍾馗等，本身即富涵文化意義與象徵，充分反映某一地區民眾之特殊風俗文化。

就藝術層面而論，傳統戲曲活動乃融合音樂、美術、文學、戲曲等多項藝術，兼具靜態與動態之美的綜合表演藝術。它藉由演員身段動作、唸唱、說白、裝扮，表達劇中人物之情感；加諸舞臺光影、音響之輔助，呈現出意涵豐饒的戲曲活動。就藝術傳承與創新的角度言，透過世代相傳的戲曲活動，注入民間藝人的智慧，使得傳統戲曲活動更具生命力；同時亦達到保存和發揚音樂、美術、戲曲、文學等多項藝術之目的。

以教育功能來說，傳統戲曲活動具有強烈的社會教育功能。傳統戲曲故事來源甚為廣泛，舉凡才子佳人、神仙鬼怪的傳奇故事，英雄將相、忠臣孝子的事蹟，乃至市井小民的日常生活描述，無所不有。由於傳統戲曲活潑的演出型態，能寓教於樂，對一般識字不多的民眾，常可發揮潛移默化的教育功能；綠林俠盜、才子佳人之戲曲以及民間小戲，官府以「誨盜」或「誨淫」為由，予以禁演，但戲曲中描述英雄將相、忠臣孝子事蹟及因果報應的故事，所闡揚的忠、孝、節、義觀念，卻是維繫民眾倫理道德，加強民眾歷史與民族意識最重要之力量。俗諺說：「做十三年海賊，看一齣斷機教，流眼淚。」足見戲曲對民間教育影響之深。

就社交功能而言，由於閩、粵沿海居民冒險渡海來臺，面對險惡的自然環境、盜匪之侵襲，以及與原住民因越界侵墾所可能招致之攻擊，必須仰賴同鄉與宗親力量之保護；為相互扶持，結合族群力量，移民大抵依原有的地緣關係聚居，並建立寺廟作為共同的信仰中心，以及凝聚情感的重要象徵。因此每逢節令及神佛祭典，便演戲酬神、娛人，並宴請外地親友團聚；演戲酬神中除戲曲職業團體外，另有以戲曲技藝結社的子弟曲館、陣頭，不但肩負聯絡鄉里情感、互助合作之責，更成為地方祭典活動中，極為普遍而重要的業餘團體。戲曲活動成為傳統封閉的農業社會中最為開放的民間活動，演戲活動亦充分發揮社交聯誼之功能。

以心理之功能言，所謂「人生不如意事十常八九」，由於民眾在現實人生中，不論人際關係、倫理情感或功名利祿之追求，常為個人聰明才智和與生俱來之環境所限，時有難以達成願望或有志難伸之嘆；而「人生如戲，戲如人生。」戲曲演出之題材，均取材自豐富而多樣的現實人生，劇中人物喜、怒、哀、樂等七情六慾之呈現，腳色與腳色間的感情糾葛，人物與自然、人為環境之拉拒與搏鬥，人物內心的本我、自我與超我的思索，均為現實人生之寫照。因此，民眾可藉由觀看戲曲演出，彌補現實人生中的缺憾，獲得心理之補償。

以經濟層面而論，各地寺廟神誕、祭典的表演活動中，時常伴隨戲曲活動而形成市集；由於臺灣傳統劇場為開放劇場，每當民間重要節令、寺廟祭典、廟會時，附近的戲曲技藝演員與商賈小販便紛紛湧來，從事商業活動。演員與商人利用鄉村祭祀活動，表現其技藝或從事交易行為；而戲曲活動附近之商家，也因各地觀眾之湧入，而有增加營利之機會。由此可知，戲曲活動除酬神娛人之外，尚有經濟活動的社會功能，可見戲曲、廟會與貿易活動三者息息相關。

傳統戲曲活動兼具宗教、娛樂、文化、藝術、教育、社交聯誼、心理補償作用與經濟等多重社會功能，不但富涵社會意義，對民眾經濟與精神生活亦有深遠影響。